文化中国行丨宋代青白釉花口凤首壶：一物得窥瓷都芳华

　　作者方波

　　海南省博物馆所藏的一尊宋代青白釉花口凤首壶，口径约为6—7.3厘米，足径10.4厘米，高40厘米，壶身胎质洁白细腻，釉色莹润，白中泛青，类似青白玉般效果。壶口为四瓣花形，象征凤冠，颈部装饰呈凤首状，长颈渐宽，丰肩圆腹，凤首后部呈钩状，恰似一束长羽。

　　宋代青白釉花口凤首壶。海南省博物馆藏

　　该壶整体造型典雅含蓄，是宋代景德镇地区的典型器物，融合了中西方装饰艺术，展现了宋代工匠高超的瓷器烧造水平，具有重要的历史和文化价值。这件青白釉花口凤首壶在2002年被国家从日本回购，2008年由国家文物局调拨至海南省博物馆收藏，为海南省博物馆的镇馆之宝之一。

　　凤首壶这一造型最早出现在唐代，受波斯金器造型的影响，该器型在唐代瓷器尤其是唐三彩制作中广泛采用。辽金时期，北方窑口沿承了这种风格，辽三彩及白瓷中都有这类造型。到了宋代，凤首壶在供出口外销的广州西村窑和景德镇湖田窑偶有制作，青白釉花口凤首壶，是其中的佼佼者，其壶身吸收了外来的波斯艺术装饰风格，并在材质和造型上进行发展创新，壶身的“凤”形象，突出了大喙、大眼的特征，寓意着吉祥与幸福，壶口的四瓣花造型则直接来源于波斯金银器，这种设计不仅美观大方，更增添了几分异域风情。

　　景德镇窑历史悠久，制瓷技艺源远流长。早在汉代，景德镇一带已开始烧制陶器。到了唐代，随着制瓷技术的不断发展和完善，景德镇窑逐渐崭露头角，开始烧制青瓷和白瓷。宋代，景德镇窑更是迎来了其发展的鼎盛时期，不仅制瓷技艺达到了前所未有的高度，而且瓷器品种繁多，质量上乘，尤以青白釉瓷器最为著名，这类瓷器是景德镇窑在宋代的一大创新，以青白色调为主，釉面光润细腻，色泽温润如玉，给人以清新脱俗之感。

　　青白釉的烧制技艺并非一蹴而就，它离不开前朝陶瓷工艺的积累，以及宋代匠人的智慧与创新。早在唐末五代时期，景德镇就已经开始尝试烧造青白瓷，但真正意义上的青白瓷创烧于北宋时期，并在宋代逐渐达到了鼎盛。这一时期的景德镇青白釉瓷器，不仅胎质坚细，釉色温润如玉，而且在造型和装饰上也达到了极高的艺术水平。

　　青白釉其釉色介于青与白之间，随着光线照射角度的不同，青与白相互交融，呈现出如碧绿湖水泛起的涟漪般的美丽效果。这种釉色的形成，得益于高品质的制瓷原料——高岭土。高岭土具有良好的可塑性和较高的耐火度，是制作青白釉瓷器的重要原料。在原料处理方面，宋代工匠们经过淘洗、陈腐、揉泥等多道工序，使胎料更加细腻纯净，为制作高质量的青白釉瓷器打下了坚实的基础。

　　宋代青白釉瓷器主要采用刻花、划花、印花等装饰技艺，这些技法不仅丰富了器物的装饰效果，还提高了器物的艺术价值。刻花和划花多用于碗、盘的内壁和底部，而印花则多用于碗、盘的底部和外壁。青白釉瓷器的烧制过程需要严格控制火候和气氛。在烧制过程中，工匠们通过调节窑炉的温度和气氛，从而获得青白如玉的釉色和坚硬的胎质。宋代青白釉的釉色和造型，体现了宋人对自然美的追求与和谐、内敛的审美观念，其不仅是日常生活中的实用器皿，更是文人雅士寄托情感、抒发情怀的艺术品。

　　宋代青白釉花口凤首壶，作为景德镇窑青白釉瓷器中的精品，以其独特的艺术魅力，不仅让我们领略到了宋代景德镇窑的辉煌成就，更激发了我们对传统文化保护与传承的思考。

　　（作者系海南省博物馆副研究馆员）